Profil Narasi Witsqa

  • Bagikan

Addina Witsqantidewi, atau “Witsqa” telah mencelupkan kakinya di industri musik sejak dia masih kecil. Dia memulai hubungan cintanya dengan musik ketika dia baru berusia 3 tahun dengan belajar membaca karaoke dan pergi ke taman bermain musik kawaii. Di usia 6 tahun, dia menjadi vokalis band bersama saudara dan teman-temannya bernama “Bluenotes”, yang memenangkan beberapa kompetisi band di Jakarta termasuk kompetisi semua band bintang di stadion lebak bulus, dan bahkan muncul di majalah audiopro. Selama periode itu, ia belajar memainkan beberapa alat musik, termasuk piano, gitar, dan saksofon, serta mengambil kelas di Elfa Music School untuk menyanyi dan piano. Ketika band bubar karena tujuan pendidikan, Witsqa menyadari bahwa dia masih ingin bernyanyi, sehingga dia memutuskan untuk bersolo karier. Dengan bantuan Harry Toledo dan Harry Budiman, ia merilis debut album jazz pop “Hari-Hariku” pada tahun 2007.

Meskipun Jazz adalah sesuatu yang selalu dia sukai, terutama dengan pengaruh Elfa Secioria (alm.), dia tidak pernah hanya menjadi anak jazzy. Dia tumbuh dengan mendengarkan semua jenis musik seperti evanescence, britney spears, good charlotte, alicia keys, al jarreau, taylor swift dan jojo. Itu membuatnya ingin mengeksplorasi lebih banyak genre dan bereksperimen dengan gayanya, maka rilis single yang sangat berorientasi pop “Rindu” pada tahun 2010. Ia sempat tampil di festival Jazz seperti Java Jazz (bersama Sadao Watanabe dan Elfa pada 2006) dan JakJazz (bersama Eramono dan Ireng Maulana pada 2013).

Setelah itu, dia hiatus selama lebih dari 10 tahun karena dia ingin fokus pada pendidikannya dan mengejar mimpinya menjadi seorang dokter. Baru saja lulus dari Fakultas Kedokteran Universitas Indonesia, bersama dengan gelarnya dari University of Melbourne, dia sekarang resmi menjadi dokter medis. Namun, menjadi seorang dokter tidak menghalangi ambisinya untuk bermusik.

Single comeback-nya “Move On” adalah tentang berdamai dengan masa lalu dan menerima apa adanya. Itu adalah perang di dalam dirinya yang berusaha melepaskan diri dari lingkungan beracun yang dia masuki. Ditulis, diproduksi, digubah, diaransemen sendiri dengan bantuan Jeffrey di studio MusikPlusPlus. Single ini terinspirasi oleh kehidupan di Bronx selatan pada 1970-an.

Menulis lagu sendiri menjadi sumber terapi pertamanya sejak dia berusia 11 tahun, dan terus seperti itu sampai sekarang. Itu membantunya memahami pikiran dan identitasnya sendiri, itulah sebabnya tidak ada lagunya yang tidak memiliki sejarah, latar belakang, dan karakteristik. Setiap lagu mewakili sebuah cerita, apakah itu era, perasaan, atau ide. Ketika ditanya tentang genrenya, dia selalu kesulitan untuk menjelaskannya. Dia suka berpikir bahwa genrenya cair karena dia tidak suka musik kotak dalam genre, karena musik seharusnya menjadi platform untuk mengekspresikan dan menjadi segila mungkin.

Dia ingin menemukan tujuan dalam musiknya. Mampu menjangkau dan terhubung dengan banyak orang melalui kisah-kisahnya adalah yang memotivasinya untuk menjadi seotentik dan sejujur mungkin dengan musiknya. .tujuan utamanya dengan musik tidak hanya untuk lebih terhubung dengan audiensnya, tetapi juga semoga berbicara tentang hal-hal yang lebih penting seperti kesehatan mental dan stigma karena musik pernah menyelamatkan hidupnya, dan dia berharap dia dapat melakukan hal yang sama untuk orang lain yang sedang berjuang.

  • Bagikan